Středověká hudba

Středověká hudba znamená hudbu od Middle roky. Čas, který my voláme Middle roky je dlouhé období od o 350AD k 1450AD. My neznáme skvělou dohodu o hudbě tohoto času protože to bylo takové před dlouhou dobou a hudba nebyla často napsaná. Hudba byla používána pro zábavu. To bylo hráno u svátků a užitý na tančení. Podomní obchodníci křičeli nebo zpívali inzerovat co oni prodávali. Celá tato hudba je “světská”. Tam byla také “posvátná” hudba.

Nepřehlédněte: Tato stránka obsahuje strojový překlad textu z anglické encyklopedie Wikipedia. Pokud budou některé pasáže špatně srozumitelné, zkuste se podívat i na text v originále, který najdete pod odkazem Medieval music. Překlad byl vytvořen pomocí překladače Eurotran.

Troubadours a Trouvères

V Evropě tam byli lidé, kteří navštívili venkovské dělání živobytí zpěvem a hrající hudební nástroje. Oni často šli do velkých domů kde bohatí lidé žili a bavili je jejich hudbou. Tito hudebníci cestování byli nazýváni potulnými zpěváky v Anglii a troubadours nebo trouvères v mnoha jiných zemích, nebo Minnesinger v Německu.

Potulní zpěváci často zpívali dlouhé písně, které řekly příběhům (baladu). Toto bylo způsob, jak říci lidem o čem se stal na světě. Některé ty příběhy byly tvořeny: oni byli o lásce nebo o bájesloví.

Richard Lionheart byl horlivý hudebník. On psal mnoho písní ve stylu trouvères. Na zpáteční cestě od Crusade on byl zajat Leopoldem Rakouska. Příběh se odehrává to jeho obsluha, Blondel, hledal jej všude. Pak on slyšel Richardovo hlasové zpívání melodie, které on znal a tak on našel jej. Píseň že on zpíval byl nazýván Ja jeptiškami Hons Pris (já jsem už ne zajatý).

Potulní zpěváci velmi často šli s jejich pány, když oni šli na cestách do bitev. Oni také zpívali u důležitých ceremonií, například když lidé byli knighted. Mnoho z nich hrál na nástroje takový jako loutna nebo podfuk.

Potulní zpěváci byli básníci a hudebníci, protože oni tvořili jejich vlastní slova a melodie. Někdy my známe slova o těchto písních protože oni napsali je, ale oni nenapsali melodie dole. Walther von der Vogelweide byl slavný minnesinger v Německu.

Jedna slavná melodie, která byla napsána je kolo Sumer icumen v. To bylo napsáno mnichem. Mniši mohli často číst a psát.

Tance

Byly tam dva hlavní druhy tanců ve středověkých časech: linka tančí a kruh tančí. Farandole je tanec linky. To bylo kousek jako moderní conga s lidmi po vůdci v řadě. Bransle byl kruhový tanec nebo kruhový tanec. Slovo “bransle” přijde z francouzského slova “branler” (“houpat se”). To je vyslovováno ' rvačka '.

Jiné tance byly basse tanec a estampie.

Nástroje

Nástroje mohly být rozděleny do klidných který byl používán indoors, a hlasité který byl používán venku. Rekordér byl velmi populární vnitřní nástroj. Tam byl také psaltery a harfa (který vypadal jako malá waleská harfa dnes).

Dudy byly hlasité nástroje pro venku. Oni byli užití na tančení. Oni nebyli jak hlasitý jako moderní skotské dudy. Oni byli více jako Northumbrian roury nebo francouzština musettes. Tam byl také hurdy-gurdy který byl hrán tím, že otočí klikou. Roura a tabor byli užití na tančení Morrise.

Mnoho středověkých utrhnutých smyčcových nástrojů bylo podobné moderní kytaře, takový jako loutna a mandolína. Dulcimer a citera byli měly řetězce, které byly hit s tyčemi. Tito jsou ještě populární ve východní Evropě dnes. Tam byly také “podfuky” (vielle) a pozouny (volaly sackbut).

jeho byl věřil tomu jestliže vy jste byli baveni s chvílí hudby, kterou vy jíte to by pomohlo vám trávit vaši potravu.

Kostelní hudba

Kostelní hudba byla velmi důležitá. Hmota byla hlavní forma kostelní hudby. To používalo pět dílů hmoty (eucharistie služba): Kyrie, Gloria, krédo, Sanctus a Agnus Dei. Kněží v kostelech chtěli kostelní hudbu být vážný. Oni nechtěli, aby to stal se populární. Oni si mysleli, že jestliže lidé si užili toho přespříliš oni by zapomenuli na uctívání boha. Náboženské hry staly se velmi populární. Oni rozeznali příběhy od bible. Nicméně, představitelé církve zakázali je, tak oni byli vykonáváni v ulicích a čtvercích měst.

Nástroje byly také zakázány v kostele. Představitelé církve si mysleli, že oni patřili k ďáblu. Jen zpěv byl dovolen. Postupně, nicméně, orgán začal být dovolen v kostele. To pomohlo lidem zpívat. Některé orgány byly velmi malé. Oni byli nazýváni orgány portative. Velké orgány, které byly fixovaly na místě byl nazýván “positives”. Zvonky byly také použity v kostele. Oni vypadali jako naše rolničky.

Středověká hudba byla založená na plainsong. Toto bylo melodie, která znila docela volně v rytmu. Skladatelé začali přidat druhou část k melodii jako doprovod. Toto bylo voláno organum. Někdy to jen prostě následovalo hlavní melodii fourth nebo fifth dole. Toto bylo nazýváno “organum protějšku”. V 12. a 13. století originální plainsong začaly být dán dole. To stalo se známé, zatímco cantus firmus (“melodii firmy”). Někdy antiphony byly používány. Nejjednodušší forma antiphony je, když vůdce zpívá něco a skupina (pěvecký sbor) zpívat něco zpět.

Druh plainchant, které se vyvinuly byl volán Gregorian odříkává. 13. stoletím všechny jiné typy odříkávat byl zapomenut v západní Evropě.

Koledy staly se populární v tomto okamžiku. Nejprve koleda byla píseň tančení, ale často tyto populární písně staly se užité na písně pro zvláštní období nebo festivaly. V pozdnějších obdobích tito se vyvinuli ve vánoční koledy, zatímco my známe je.

Lidé často kolovali ve skupinách, zvláště o Vánocích, zpěv u domů bohatých lidí. Toto bylo nazýváno Wassailing. Slovo znamená “být dobré mysli” (tj. “šťastný”). Prasečí hlava je známá středověká koleda.

Bručouni byli skupiny lidí, kteří hráli náboženské hry. Oni byli konferenciéři cestování. Oni normálně měli masky tak že lidé neznali koho oni byli.

kněží neměli rád kostelní hudbu být populární tak oni nedovolili nějakým nástrojům být hrán odděleně od orgánu, který byl později alowed do kostela.

Skládaná hudba

Tam není mnoho hudebních rukopisů, které přežily od Middle roky. Většina z nich být náboženská hudba. Oni byli často psáni používat systém volal neumes. Hřiště (hudba) hudba je ukazována neumes, ale rytmy nebyly velice jasné. Postupně systém skládání hudby, které my známe dnes se vyvinul. Philippe de Vitry byl důležitý skladatel a teoretik hudby. On vyvinul způsoby, jak psát rytmy.

Vysoce středověká hudba (1150-1300)

Většina ze středověké hudby, kterou my známe dnes patří k poslednímu dílu středověku. Tam byla tradice známá jako “Notre Dame škola”. Tato hudba datuje se od asi 1150 k 1250. To byl čas že skvělé katedrály byly postaveny v gotické architektuře. Katedrála Notre paní byla velmi slavný příklad. Hudba tohoto času byla nazývána “Ars starožitností”. To používalo systém rytmů volal “rytmické režimy”. Postupně nový způsob, jak psát byl používán. Toto bylo nazýváno “Ars novou” (“nové umění”). Nejslavnější skladatel tohoto času byl Guillaume de Machaut. On se vyvíjel druh složení nazýval isorhythmic motet. On psal hodně písní nazýval chansons (slovem francouzštiny pro “píseň”). Jiné druhy písně byly nazývány rondeau, baladou a virelai.

Skladatelé kdo byl narozen na konci středověku takový jako John Dunstable, Guillaume Dufay, a Gilles Binchois je často myšlenka patřit k příštímu období v hudební historii: renesanční období.